아일릿·르세라핌·캣츠아이, ‘ICONIC BY MISTAKE’ 감독 인터뷰 공개

오늘 IDOL midday lane의 선택지는 같은 날 아침에 이미 RESCENE 거제 협업 기사가 나간 뒤, 아일릿과 HYBE 계열 걸그룹의 새 비주얼 공식 해설이 추가로 붙은 건이 있는지였습니다. 17일 공개된 Weverse Magazine 인터뷰는 바로 그 조건을 충족했습니다. 감독 코디 크리셸로가 아일릿·르세라핌·캣츠아이를 한 화면에 담은 이유와 각 팀을 어떻게 읽었는지를 직접 설명했기 때문입니다.

감독이 아일릿을 어떻게 설명했나

인터뷰에서 가장 눈에 띄는 문장은 아일릿에 대한 정의입니다. 코디 크리셸로는 아일릿을 두고 미묘하면서도 독특하고, 어딘가 엉뚱한 매력이 있는 팀이라고 말했습니다. 이어 그 분위기가 1990년대 얼터너티브 록 뮤직비디오 감성과 자연스럽게 맞닿아 있다고 짚었습니다.

같은 문맥에서 르세라핌은 거침없는 록스타 에너지, 캣츠아이는 대담하고 팝적인 자신감으로 설명됩니다. 즉 이번 공식 인터뷰의 핵심은 세 팀을 한데 묶은 협업 자체보다도, 서로 다른 에너지를 한 곡 안에서 어떻게 분리해 읽게 만들었는지를 공개적으로 풀었다는 데 있습니다.

기존 모티프를 하나의 세계로 묶은 방식

이번 인터뷰가 더 중요한 이유는 팬들이 이미 알아본 장면들을 감독 본인이 공식 해설해줬기 때문입니다. 코디 크리셸로는 르세라핌의 묘비 장면, 아일릿의 사랑니 모티프, 캣츠아이의 시각적 레퍼런스를 모두 유지하면서도, 이를 더 큰 하나의 서사 안에서 새 의미를 갖도록 설계했다고 설명했습니다.

아일릿 파트가 특히 또렷한 이유도 여기에 있습니다. 기존 곡 ‘Cherish (My Love)’에서 익숙했던 사랑니 이미지가 이번 협업에서는 단순 반복이 아니라, 세 팀이 각자 자기 세계를 유지한 채 같은 무드로 연결되는 장치로 다시 배치됐습니다. 이 설명 덕분에 MV를 다시 볼 때 화면의 연결 고리가 훨씬 명확해집니다.

감시와 연대를 한 화면에 넣은 이유

감독은 이번 인터뷰에서 MV에 반복적으로 등장하는 경찰, 감시, 평가와 검증을 엔터테인먼트 산업 전체의 은유라고도 설명했습니다. 중요한 점은 멤버들이 그 시선의 피해자로만 남지 않는다는 해석입니다. 그는 세 팀 멤버들이 과장되고 낯선 장면 안에서도 스스로 선택하고 행동하는 주체처럼 보이길 원했다고 밝혔습니다.

마지막 캠프파이어 장면도 같은 맥락입니다. 온갖 혼란을 지나고 난 뒤 모두가 함께 모이는 구조를 통해, 이 MV는 불안과 유머, 감시와 연대를 동시에 잡는 합동 비주얼 패키지로 마무리됩니다. 그래서 이번 소식은 단순한 협업 뒷이야기보다, 아일릿과 HYBE 걸그룹들의 현재 비주얼 방향을 공식 문장으로 읽을 수 있게 해준 업데이트에 가깝습니다.